Chesapik,  con sede en Barcelona y fundado el año 2009, es un pequeño sello discográfico, booking & management, con la idea de trabajar ​proyectos musicales con personalidad dejando de lado modas y procedencias.

En estos años hemos tenido la suerte de poder editar discos de artistas como La Troba Kung-Fú, Las Migas, Lagartija Nick, Marina Heredia, Maria Rodés, Paul Fuster, CaboSanRoque, Astrio.

Santi Careta ens descobreix la seva veu, cantant unes cançons pròpies tan íntimes com intenses. Les seves lletres ens apropen als sentiments més profunds, curtits per les infinites cares de l’amor i banyats amb els bàlsams de les propietats curatives del pas del temps.
Presenta el disc Els Ocells i l’Stereo, un treball produït amb molta cura i màgia per Joan Pons (El petit de cal Eril) i on hi participen artistes com Dani Ferrer (Love of Lesbian), David Soler, Juan Berbín (Seward) o el Quartet Brossa entre altres.

Si has conocido a Paul Fuster, sabes que siempre irá al grano. Go/Between es un disco crudo, libre de artificios, directo, honesto, sin filtros ni intermediarios técnicos entre canción y oyente. Mezclado por el mismo Fuster, se trata de una excepción sonora en tiempos de vocoders, filtros y plugins.
Si has conocido a Paul Fuster, sabes que siempre va por libre. Y estilísticamente no podía ser de otra forma. A veces siguiendo la estela de Elliott Smith, a veces con un guiño a los Latin Playboys, a veces lento y poderoso como Low o Retributon Gospel Choir, pero siempre personal y auténtico, siempre creíble. Aprovechemos el retorno de la exclamación y disfrutemos de Go/Between, porque nunca se sabe dónde, cómo ni cuándo nos volveremos a encontrar con Paul Fuster.

La copla reconcilia a María Rodés consigo misma, el siguiente paso es que María cante copla y precisamente eso es lo que hace en su nuevo disco, María canta copla, una vacación incidental de su carrera como autora que, sin embargo, trasciende la consideración de capricho o pasatiempo.

A medio camino entre la canción melódica, la copla y el flamenco se halla el universo musical de este Isabel Vinardell & Isabelle Laudenbach. Su futuro disco será el fruto de un viaje dónde cada canción cobre vida en un escenario diferente y tenga su historia propia. Ellas se llevan lo necesario para grabar en los lugares que cada tema les sugiere: Una cueva. Una fábrica abandonada. Un bosque.

Festa de balls per salvar el món és un viatge a través de la història de la humanitat, de la cultura pop i de les seves coreografies. Des del Lindy Hop fins al Reguetón, passant pel Saturday Night o laLambada. Des de la invasió de Polònia fins a l’ensorrament de les Torres Bessones, ballant la caiguda del mur de Berlín o el desastre de Txernòbil. Estem davant d’una conspiració que ens diu que tota la veritat de l’univers resideix en les coreografies.
Un espectacle de LA GENERACIÓ FELIÇ,
escrit i dirigit per M.A.BLANCA,
amb JORDI VÍLCHES i MARÍA GARCÍA VERA.
Música en directe de JOAN COLOMO, SARA FONTÁN, EDUARD POU.

Connectome se presenta con ocho canciones que exploran la belleza que se extiende entre la delicadeza y la distorsión. Letras que nos hablan de teorías científicas y músicas que abren un abanico que va de lo más sutil a lo más explosivo. Una combinación que sucede de forma natural con la complicidad de dos músicos que crean esta simbiosis entre lo orgánico y lo sintético. Connectome debuta con un disco que abre un espacio donde las melodías pueden convivir con la experimentación acústica y donde se mezcla lo etéreo con lo rítmico.

Las canciones de Cala Vento, certeras como pocas, con letras brillantes y un pulso dramático atronador, mantienen la atención del oyente desde el primer instante y ya no la abandonan, con detalles de calidad a cada rincón, sensibilidad a raudales y una energía juvenil que sí es la que hace del rock un género tan especial y necesario.

Si alguien me preguntaba, “¿Y qué tipo de música hacen CaboSanRoque?”, mi respuesta era, “tienes que verlo”. Esta sensación aumentaba con cada nuevo disco y con cada nuevo espectáculo o con sus colaboraciones con Carles Santos, Pascal Comelade, Pierre Bastien, Joan Saura y tantos otros. Cada vez más difícil de describir, cada vez más personal.
12 rounds es un diálogo a tres bandas entre los teclados de Laia, la guitarra de Roger y un mecanismo bautizado Tres Tristos Trons que ejerce como base rítmica, y en el que se pueden escuchar motores, latas, peines, muelles, cajas de banjo y un sinfín de piezas ensambladas de forma tan especial para el oído como para la vista. Aunque más que diálogo se puede llamar combate, porque aquí se reparten hostias. Y de las buenas.

Big Ok suena como trinchar flores, manzanas y zanahorias con la hélice de una cortadora de césped puesta del revés, o contra un ventilador de techo. También suena como post hardcore de Washington mezclado con un crooner estilo Franz Sinatra. Y como pizza cuatro estaciones. Así es como lo sienten los tres integrantes de esta formación: Paul Fuster, Edi Pou y Sara Fontan.

Tras la gran acogida de su anterior álbum Don’t leave the planet(Chesapik, 2012), Astrio vuelve con Made in China, un disco concebido durante una gira por el país del lejano oriente, concretamente en unas clases de Kung-fu del maestro Gym Tian. De él han extraído gran parte del imaginario de éste trabajo, en el que Astrio consolida su sonido mezcla de electrónica y rock para acercarse a la psicodelia, todo ello con un sonido propio forjado en sus más de catorce años sobre los escenarios.